📅 14–30 декабря 2023 года
В середине декабря в арт-центре ZUZEUM в третий раз откроется ярмарка искусства Zandele. В этом году в ней примут участие художественные галереи из Риги и независимые художники. Арт-центр ZUZEUM снова станет местом встречи художников, профессионалов, любителей искусства и просто любопытных. В течение двух недель можно будет посетить этот эпицентр художественной энергии и новых уникальных впечатлений.
В первый день работы, 14 декабря, ярмарка будет открыта для посещения с 17:00 до 21:00.
Главная цель Zandele – сблизить искусство и общество. Каждая ярмарка Zandele – это приглашение в мир коллекционирования искусства. Поэтому на стендах будут представлены не только топ-лоты, рассчитанные на крупных коллекционеров, но и множество работ по доступным ценам. Также в рамках Zandele будет возможность пообщаться один на один и с художниками, и с представителями галерей.
Во время проведения ярмарки выставочные залы ZUZEUM преобразятся. Визуальная идентичность экспозиции разрабатывается в сотрудничестве со студией SIJA. По словам самих архитекторов, «устойчивое развитие занимает центральное место в визуальном облике Zandele, поэтому в основном будут задействованы переработанные и повторно используемые материалы, получившие возможность возродиться в новой форме. Мы хотели создать планировку, которая бы играла с цветовыми акцентами и расположением галерей, создавая более живое пространственное восприятие».
Арт-ярмарка будет сопровождаться динамичной общественной программой. Всех желающих приглашают принять участие в познавательных беседах с художниками и профессионалами, поучаствовать в дискуссиях и творческих мероприятиях для детей.
🎟️ Стоимость билета: €5 евро
Студенты и пожилые люди: €2,50
(последующие визиты бесплатны при предъявлении купона Zandele)
Дети и подростки до 18 лет: бесплатно.
Билеты можно приобрести онлайн или в кассе арт-центра.
🧡 Добро пожаловать в Zandele, где каждый сможет расширить свой кругозор и открыть для себя разнообразие латвийского современного искусства!
Участники Zandele — 2023:
427, Анита Арбидане, Ансис Старкс, ArtEmbassy, Арнис Балчус, ASNI, Виргилийс Тилкс, Владимир Авраменко, VV Foundation, галерея DOM, Jēkabs аукционный дом / галерея, коллекция Зузансов, ISSP Galerija, Латвийский Центр Совеременного Искусства, LOOK!, Mark Sun Roz, Maxim Boxer Gallery, Петр Кирюша, POST, Робертс Руранс, SUBFRAME, TUR_telpa.\
Подробнее об участниках:
427
Галерея 427 была основана в 2014 году с целью «регулярно организовывать выставки современного искусства, раскрывать смысл знаков, закидывать сети и обмениваться конфабуляциями и апофеническими переживаниями». Она считается одной из наиболее международно признанных галерей, представляющих новые поколения латвийских художников.
Анита Арбидане
В основе художественного метода Аниты Арбидане лежит искренний интерес к реалистической живописи. Она окончила Рижскую художественную школу имени Яниса Розенталя (2002), получила степень магистра живописи в Латвийской Академии художеств (2008). Участвует в выставках с 2004 года. Ее работы находятся в частных коллекциях в Латвии, Швеции, Германии, Индии, США, Великобритании, Голландии.
Ансис Старкс
Ансис Старкс наиболее известен как архитектурный фотограф и документалист выставок, исследующий нюансы взаимодействия объекта и пространства. На арт-ярмарке можно будет увидеть распечатки фотографий с юмористическим подходом из instagram-аккаунта Ансиса Старка, а также несколько более крупноформатных работ.
Арнис Балчус
Арнис Балчус – фотограф и художник, чьи работы посвящены в основном латвийскому обществу и локальной окружающей среде, его интересуют особенности национальной идентичности и противоречивые общественно-политические явления.
ASNI
Основанный кураторами Аугустсом Петре и Элиной Драке кочевой галерейный проект ASNI создает и проводит выставки в неожиданных местах, задаваясь актуальным вопросом – что значит содержать галерею в условиях несуществующего арт-рынка? ASNI стремится активно продвигать процессы современного искусства и совместные мероприятия в странах Балтии и на международном уровне, в том числе представлять начинающих балтийских художников на глобальных арт-платформах.
Галерея DOM
DOM – это независимая галерея современного искусства в Риге, открытая для выставок с 2021 года и поддерживающая в основном художников молодого поколения. Команда DOM состоит из Лиене Румпе, Иевы Виесе и Элины Салнаи.
Галерея ISSP
Галерея ISSP – это выставочное пространство в Риге, посвященное современной фотографии и открытое в 2018 году. Программа галереи фокусируется на фотографии как неотъемлемой части современного искусства и взаимодействии фотографии с другими медиа. Здесь выставляются работы как известных зарубежных и местных художников, так и молодого поколения латвийских фотографов.
Латвийский Центр современного искусства
Латвийский Центр современного искусства (ЛЦСИ) не только организует выставки и культурные мероприятия, но и издает книги. В 2023 году вышло две книги – роман Криса Крауса «I Love Dick», ставший культовой классикой с момента его первой публикации в 1997 году. В последней книге украинской писательницы Оксаны Забужко «Самое длинное путешествие» острые личные воспоминания переплетаются с критическим анализом и исторической справкой, показывая на бесчисленных примерах, как Россия намеренно стремится сделать Украину невидимой для остального мира. На Zandele ЛЦСИ также предложит уникальные лимитированные принты фотографа Рейниса Хофманиса и открытки с изображениями с Видземского рынка 2014 года, а еще – футболки с работами Хофманиса и дизайнера Руты Юмите.
LOOK!
LOOK! – это художественная галерея, которая выступает за неограниченное творчество. В сотрудничестве с молодыми и уже состоявшимися латвийскими художниками LOOK! выставляет их актуальные работы и стимулирует дискуссии о современном искусстве в Латвии и за ее пределами.
Mark Sun Roz
Mark Sun Roz – скульптор из Риги, чьи работы сочетают в себе традиционную скульптуру, ремесленные навыки и игривую смесь постиронического юмора и эстетического очарования. Выпускник Рижской школы дизайна и искусства и Латвийской Академии художеств, он продолжил обучение в Академии изящных искусств в Риме. Выставляется с 2016 года. Его работы находятся в различных частных коллекциях, в том числе в ZUZEUM. В настоящее время он создает характерные рельефные скульптуры, а также уделяет время более масштабным скульптурным проектам.
Maxim Boxer Gallery
Maxim Boxer Gallery открылась в Риге в начале 2023 года. В экспозиции на арт-ярмарке будут представлены работы живущего во Франции Ивана Лунгина и переехавшего в Армению Игоря Гуровича. Это личное отражение новой реальности и трагизма жизненных вызовов.
Art Embassy (Посольство искусства)
Ведущий аукционный дом на балтийском рынке искусства. Аукционный дом предлагает картины латвийских, русских и европейских художников (XVII–XXI веков), мебель, фарфор, стекло и многие другие предметы интерьера.
Петр Кирюша
«В 1989 году, когда мне было 11 лет, крестный привел меня на выставку латвийского авангарда, которая произвела очень яркое впечатление. Я никогда не видел такого искусства: комната, откуда дует ветер, кино о небе с красным дельтапланом, жестяное белье сушилось на веревке, огромные холсты были покрыты фосфорной краской, на которых остались силуэты людей, когда выключили свет. Возможно, это замечательное переживание побудило меня стать художником. В 2000 году я поступил в ВАСХГД в Москве, где в течение пяти лет изучал графический дизайн. Во время учебы я понял, что рисовать мне нравится больше. Но знание компьютера дало мне возможность экспериментировать с видео, фотографией и цифровым искусством. В искусстве меня больше всего интересуют живопись, отношения между светом и темнотой, наложение прозрачных слоев краски и почти осязаемый цвет».
POST
POST – это междисциплинарная специализированная программа магистратуры Латвийской Академии художеств, в рамках которой изучение искусства рассматривается в более широком контексте. Программа исследует и изучает, как можно рассматривать искусство сегодня в Восточной и Северной Европе – регионе с меняющимися границами, меняющейся средой и богатым опытом принудительного применения глобальных идеологий и их краха. POST позиционирует себя как открытое студийное пространство для различных идей и экспериментов, зигзагообразно мигрирующее между практикой и теорией.
Робертс Руранс
Окончив бакалаврскую программу факультета графики Латвийской Академии художеств и став одним из основателей дизайн-студии «Overpriced», Робертс Руранс в последнее время работает как иллюстратор и художник. Робертс рисует акриловыми красками, и его эстетика постепенно эволюционировала: сначала он вдохновлялся современным минимализмом, затем искал утрированные формы под влиянием модернизма и, наконец, нашел вдохновение в средневековом христианском искусстве. Робертс работает в основном с международными компаниями и организациями, такими как The New York Times, Vogue, NATO, The Olympic Games, Apple, Hermès и др.
SUBFRAME
SUBFRAME – это коллектив художников, сформированный Александрсом Бреже, Армандсом Фрейбергсом и бельгийским художником Томом Фолкартом (Tom Volkaert). Всех этих художников объединяет интерес к взаимоотношениям между графическим дизайном, технологиями и материаловедением, человеческим телом и окружающей средой. Они задаются вопросами – каким образом функциональные дизайнерские решения влияют на то, как мы воспринимаем мир, и какую роль в этом играют предметы, используемые нами в повседневной жизни. Пространство Zandele будет населено скульптурными объектами, которые стирают границы между дизайном интерьера и современным искусством, подчеркивая понятие функциональности или практичности. Каждый из художников, отобранных SUBFRAME, отличается уникальным творческим почерком и активным участием в различных международных проектах.
TUR_telpa
Арт-пространство TUR_telpa предлагает выставки современного искусства высокого уровня, где художники приглашаются к созданию новых работ и поощряются к экспериментам, выходящим за рамки их обычной творческой практики. TUR_telpa также организует междисциплинарные мероприятия, которые позволяют по-новому взглянуть на идеи, представленные на выставках, исследуя возможности контакта между различными художественными дисциплинами. TUR_telpa стремится привлечь аудиторию за пределами традиционного арт-пузыря, создавая инклюзивную среду, подходящую для бесед, мастер-классов и других форм творческого обмена.
VV Foundation
VV Foundation основан в 2018 году энтузиастами искусства – юристом и филантропом Витой Либерте, архитектором Вилнисом Штрамсом и искусствоведом Янисом Боргсом. Миссия фонда – способствовать доступу к современному искусству и образованию в Латвии. VV Foundation организует впечатляющие международные выставки, управляет резиденцией художников PAiR в Павилосте и развивает образовательную программу в области современного искусства. Цель резиденции PAiR – помочь современному искусству найти путь к сердцам как можно большего числа людей и постоянно поддерживать своих резидентов, популяризируя их практики во время резиденции и после нее. В этом VV Foundation представляет на Zandele работы трех бывших резидентов PAiR – Ингриды Пичукане, Лидии Занерипы и Лаймдоты Малле.
Гинтс Виргилийс Тилкс
Гинтс Виргилийс Тилкс окончил Латвийскую Академию художеств в 2023 году со степенью бакалавра в области визуальной коммуникации. Он провел один семестр в UdK в Берлине, обучаясь на отделении «raumklasse». Изучение архитектуры и скульптуры помогло ему понять взаимосвязь между пространством и объектами. Он использует скульптурные элементы, фотографию и цифровую композицию для создания пространственно-блуждающих нарративов. Художник считает, что лучшие результаты достигаются в сотрудничестве. Осенью 2021 года он начал работать в дуэте с Иевой Виесе-Вигуле, а в 2022 году вместе с двумя другими художниками создал группу CIM. В настоящее время художник живет и работает в Бостоне (США), но по-прежнему участвует в работе обеих творческих групп.
Владимир Авраменко
Владимир Авраменко получил степень бакалавра изобразительного искусства в колледже Каспера (США) и степень магистра фигуративной живописи в Латвийской Академии художеств. Углубленно изучал методы живописи старых мастеров. Участник, многих групповых выставок и международных художественных ярмарок. Его произведения находятся в частных коллекциях в Латвии, США, Швеции, Индии и других странах.
Коллекция Зузансов
Коллекция Зузансов – крупнейшее частное собрание латвийского искусства в мире. Основу коллекции составляет искусство конца XIX века и первой половины XX века, классический модернизм, искусство 1950–1980-х годов советского периода, а также работы современных латвийских художников. Постоянно растет и международная часть коллекции Зузансов, представляющая в основном современную живопись, скульптуру и декоративное искусство. Арт-центр ZUZEUM стал домом для коллекции Зузансов
Команда “Zandele”:
Коллекция Зузансов: Ингуна Гегере, Лаура Бриде, Анния Грисле, Евгения Хамудаева
Реставраторы: Лиене Муцениеце, Анастасия Скопенкова
Архитекторы: студия SIJA (Артурс Толс, Кристиана Эрта)
Руководитель проекта: Катрина Юркевица
Менеджер проекта: Мелиса Дебора Кашкура
Графический дизайнер выставки: Карлина Анете Чепёлкина
Ассистент графического дизайнера выставки: Елизабете Бушевица
Связи с общественностью и реклама: Эдуард Гризанс
Технический руководитель: Райвис Шварц
Техническая группа: Андрис Коношонокс, Марис Миканс, Марекс Иевиньш
Координатор персонала: Эрна Мария Поча
Художественный педагог: Алиса Старобина
Художественные посредники: Валлия Линтере, Гундега Тентере, Патриция Балтиня, Лива Индрике, Густав Страдс, Катрина Эргле
Финансовый директор: Илзе Баумане
Директор: Алёна Соловьева
Основатель Zuzeum и Zuzāns Collection: Янис Зузанс
Благодарность:
Skaistāk Print House
Mooseberry SIA
Samsung
Arterritory
SIA GUFO